Ister Teatar, storica compagnia di Belgrado, fondatore e membro di ANET (Association of Indipendent Theatres) e di STATION (Service for Contemporary Dance), è un teatro che esplora, sorprende e provoca parlando il linguaggio universale del movimento e della danza, in cui è il corpo a raccontare e creare immagini ed emozioni che trasformano la dimensione quotidiana in dimensione poetica, e universale.

La ricerca di Ister degli ultimi anni parte da storie personali, autentiche osservazioni della realtà quotidiana - e in specifico quella quotidianità “extra ordinaria“ che continua a caratterizzare la città di Belgrado - per creare, attraverso un processo di sviluppo ed elaborazione drammaturgica, spettacoli che raccontano il mondo storico, culturale e sociale serbo, e intanto si spingono oltre, indagando verità e contraddizioni che appartengono alle relazioni fra l'uomo contemporaneo e il mondo in cui vive.

Tri sestre - Ili okolo naokolo Cehova, ultima produzione della compagnia, è l'evoluzione di questo percorso artistico ed è allo stesso tempo un ritorno alle origini, al lavoro di esplorazione testuale da cui il teatro di Ister aveva mosso i primi passi.

Il punto di partenza questa volta è Cechov, non più una storia personale, ma il punto d'arrivo si allinea al centro che sottosta alle creazioni precedenti: l'intimo umano, particolare e insieme universale. Speranza, disperazione, incapacità, non-senso, noia, non-realizzazione, sofferenza immaginata o reale: Tri sestre porta in scena la storia di una famiglia divorata dal fardello di una vita “in attesa”, rimandata ad un futuro che mai si realizza, una storia i cui personaggi sembrano alienati nel loro ambiente, deviati dalla pressione che questo ambiente esercita.

Concepito come una composizione musicale nella quale una dopo l'altra, situazioni reali e visioni interiori, caratterizzate da differenti colori emozionali, si scambiano fondendosi l'una nell'altra, così come i movimenti e le tonalità si scambiano e si trasformano nella musica, lo spettacolo prende in esame il rapporto tra le donne della famiglia - le tre sorelle e Nataša - e Andrej, il fratello, candidato ad un futuro da brillante intellettuale ma in realtà immagine stessa di una vita fallita e incompiuta, riducendo gli altri personaggi di Cechov ad esistenza immaginaria, evocata.

Il linguaggio usato non è verbale ma fisico; ciò che si vede però non è danza fine a se stessa, le azioni sceniche sono parte integrante del tessuto narrativo: il corpo racconta e crea immagini suggestive che rendono lo spettacolo accessibile a tutti e restituiscono al pubblico emozioni altrettanto fisiche piuttosto che intellettuali.

Lo spettacolo è un Lavoro d’autore di tutti i protagonisti in scena, frutto di una ricerca che si è sviluppata nel tempo, attraverso un lavoro di analisi e stratificazione che ha preso ispirazione anche da stimoli non direttamente collegati (quali ad esempio “La filosofia della noia” di Svendsen).

La musica dello spettacolo segue un percorso di stratificazione analogo: il compositore Nenad Jeli? ha costruito la musica gradualmente, in azione e reazione con il lavoro di creazione scenica, percorrendo l’idea del suono che approda al silenzio.

Ingresso al singolo spettacolo € 12,00 - Ridotto € 9,00 - Prenotazione € 1,00

INFO:
Teatro della Contraddizione
telefono: 02 5462155
e-mail: info@teatrodellacontraddizione.it
web: www.teatrodellacontraddizione.it